品读齐白石艺术“此中真味”

　　齐白石曾刊刻一枚小章，曰“此中有真味”。

　　日前，北京画院美术馆推出“此中真味——齐白石艺术里的中国哲思”展，聚集了近百件齐白石艺术精品，通过“不似之似”“象外之意”“物我之际”三部曲，悠扬而婉转地吟唱出中国文化的深邃内涵以及中式哲学的思辨之道。

　　此次展览曾于去年在希腊雅典展出，借白石老人妙笔来讲述中国文化中的哲学与美学，受到希腊观众的关注和欢迎，在“一带一路”的宏伟蓝图下，见证了两国人民文化交流的热情。

　　纵观历史长河，“不似之似”始终是中国美学的重要命题。齐白石作画，就妙在“似与不似之间”。“似”，是造型的真实，可通过娴熟的笔墨训练以及日常的对景写生来实现；“不似”，则是源自“生命的真实”，往往需要画者脱离形的束缚并上升到对物象本质的观照，才能提炼与彰显。齐白石曾在《群雏图》的题跋中说道，“画过八千绢，方不似鸡子，不似之似乃真是。”可见，似尚易，不似更难，画在似与不似之间才是最妙。

　　齐白石出身农民，他的画中有中国民间天然自成的趣味；齐白石又是一介文人，他的笔下有中国士大夫修身立德的风骨，有词人墨客吟咏诵唱的诗意。这些，都使得齐白石的作品超越了物象之美，充盈着诗意、道义和人情味。画中有诗意，诗中有画境，这正是中国绘画无尽的妙处。

　　齐白石的画饱含了他对自然与生命的理解。他的山水，源自现实的图景，摆脱了“四王”程式化的束缚，并以一种大道至简的方式，传递出中国人对于家园、山川乃至浩瀚宇宙的认识。他的花鸟草虫，源自对生命的怜爱，折射出中国文人与自然万物相通达的精神气质。