印象派的代表——雷诺阿
雷诺阿是法国画家,印象主义展览的参加者。1841年2月25日生于利摩日，1919年12月17日卒于卡涅。由于家庭境遇不佳，他少年时期随 彩陶匠学徒，这种职业培养了他对透明色的鉴赏力和在背景上用色彩制造装饰效果的能力。1861年他与莫奈结交，1874年印象主义画家举办第1届展览会, 雷诺阿陈列了他的油画《包厢》，引起世人注意。但是，他最感兴趣的是人体美。他沉醉于描绘女性人体润泽而有弹性的美，沉醉于表现生活的欢乐气氛。
雷诺阿的女性裸体画着重表现人体的饱满、温情和妩媚，它们结实、丰腴、有肉感。虽有一定的色情味，但基调是健康的，给观众的审美享受和艺术创造的启发是主要的。他的艺术具有优雅的特色。匈牙利文艺理论家A.B.卢纳察尔斯基称他是“描绘欢乐的画家”。
后印象主义的大师——塞尚
后印象主义而是对印象主义的突破和叛逆。所谓“后印象主义”并不是一个艺术团体，他们没有宣言，也未举办过作品联展，只不过他们与印象主义有密切联系，但创作倾向又与印象主义不同，后来的美术家为了将他们与印象主义区别开来，冠之以“后印象主义”名称。
塞尚是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之 父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路;塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或 “主观地”观察自然色彩的画家。
源自印象派的立体派大师——毕加索
1908年，评论家沃塞尔在《吉尔·布拉斯》杂志上首先采用了“立体主义”作为对毕加索和布拉克所创的画风及画派的指称，“立体主义”的名字便 约定俗成了。在西方现代艺术中外，立体主义是一个具有重大影响的运动和画派。立体派画家受到塞尚“用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”的思想启示，试图在 画中创造结构美。他们努力地消减其作品的描述性和表现性的成分，力求组织起一种几何化倾向的画面结构。虽然其作品仍然保持着一定的具象性，但是从根本上 看，他们的目标却与客观再现大相径庭。
毕加索作为立体派的创始人，在立体派艺术的发展上做成了巨大的贡献而他也成为第一个活着看到自己的作品被收藏在卢浮宫的人。
当代印象派的新突破——空间派艺术家雷米艾融
法国美术家协会主席、立体派传人、空间主义创意者雷米·艾融师承立体派创始人布拉克，但又不仅仅局限于此。他不为西方画坛那新潮起伏、方向变化 的趋势所动，始终信守本身的艺术主张，以本身对现实和生活的独特感受及对具象语言的不倦探索，终于继承和创造性地发展了立体派绘画，并把它推到一个新的高 度，创立了法国空间派。
雷米艾融Remy Aron赞同莫奈对光影的艺术理念，注意对所描绘对象的第一印象更注意光的表现。不过与莫奈不同，雷米艾融Remy Aron不仅注重光的表现更注重光影下景物的形体，简单说就是雷米艾融利用景物周围的空间环境、光线与烟雾以及气流等产生的效果将景物几何状的分割，通过 明暗的差距塑造了一个立体空间的画面，这也是雷米艾融空间派艺术的精髓。
