油画之美,主要是色彩之美,而色彩之美,关键是要看如何修养和精神境界。引起情绪上的联想,叫人回味无穷。纵观名师掌握和运用色调。油画作品的艺术感染力是通过各种艺术手段表现的出来的,今天就让我们感受一下雷米·艾融RemyAron笔下将撞色完美揉和出的“心灵的空间”。

法国美术家协会主席、巴黎美术学院教授、联合国教科文组织财务总监、油画家雷米·艾融RemyAron先生，1952年4月16日出生在法国苏雷斯尼, 毕业于巴黎国立美术学院。多年来致力于架上绘画的探索、创作，在法国艺术界享有很高的声誉。他的作品充分运用各种形式体现同一个主题，没有重复的发生，显示出来的这种轻松和技巧，是与生具来的轻而易举，是一种资深的漫语。

雷米·艾融RemyAron的这一幅油画整体采用了橘红的色调，通过点、线、面的勾勒，描绘出一个奇妙而独特的世界。纵观整幅画，墙壁、地板以及大部分静物都被涂抹上了给人温暖喜悦的橘红色。而在这一抹橘红色中，又掺杂了些许深深浅浅的绿色和花瓶的蓝色。这两种冷色调与橘红色巧妙地融为一体，丝毫不显得突兀。而这幅画中，最让人眼前一亮的除了主色——橘红，便是在这主色中明亮地闪耀着的金黄色。这一扇金黄色的门在看似密闭的空间中给人以曙光之感。犹如布满朝霞的天空中，金灿灿的太阳一下跳跃出来。以一种柔和而坚定的姿态融入到橘红色的房间当中。正因橘红中也包含着黄色，使得两种色调即是鲜明的对比，也是完美的结合。

静物油画除了表现出外在的形象，其深层是为了表达作者的一些思想。这幅画中通过撞色的揉和、简单几笔勾勒出的静物以及点状涂抹上的色彩展现出作者所看到的“面”——一个充满温暖、喜悦而又带着无限黎明的世界。表现出作者心灵世界的灵感与艺术的迸发、现实与理想的撞击，一种不愿被拘束、一种对无限自由与想象的渴望、一种对真实的或臆想的作者心灵深处缅怀的思绪。

正如法国著名艺术评论家伊夫•柯布里所认为的，“雷米·艾融RemyAron的作品用沉默和距离感实现了一种永恒。但它并不是时代之外的产物，只是一种当代时间的凝固。他的作品几乎是逾越时间的，因为与当代艺术的张扬和空洞相比，他的艺术拥有凝固时间的灵魂。”