雷米•艾融(RemyAron)，法国著名艺术画家，法国美术家协会主席。1952年4月6日出生在法国苏雷斯尼，毕业于巴黎美术学院，多年来致力于架上绘画的探索、创作，在法国艺术界享有很高的声誉。他的作品主要由静物、风景和人体构成，从1974年起在法国和世界各地展出。他的作品“无形的窗口”引发出了研究和命题，在业界被称为出色的“光影的建筑”。 雷米•艾融(RemyAron)的 “光影的建筑”正是他空间艺术创作的代表，而他创作的空间艺术作品每一副都是精品，富含了他的创作灵魂，“广场绿色”是他的又一空间主题的佳作。
“广场绿色”是一幅具有典型的空间风格的作品，画面比较简单清新，整幅画描绘了一个广场的一角，近处是广场的建筑和绿化，远处是蓝天和大海。明亮的光线从右侧向左侧照射，洒在广场的每一个建筑物体上，这样的描绘使整个画面在一种雕刻的色调中和谐统一。在广场上，每一个建筑、树木虽都平常无奇，但却流露出一种空间艺术的真实感和精致感。画面上每一个物体轮廓被雷米•艾融( (RemyAron)描绘的无比细腻，让观者在这种宁静中感受天空海阔。
在绘画的技巧上，雷米•艾融(RemyAron)以逐渐缩小的尺寸，重复出现的树木产生空间感和后退感。17世纪荷兰学者指出：在一张平坦的风景中画出阴影和阳光的交错带，就能创造出空间的感觉。观众会自己想象出一个透视的棋盘，下意识的测量其中方块的距离。雷米•艾融正是运用了这样的技巧，把整幅画勾勒的错落有致，远近分明。在视觉透视上，16世纪早期达芬奇总结出来的“我们周围的空气在任何时候都不是透明的，总带有一点淡淡的蓝色。因此，在远方的物体比近处的物体更加模糊，且色调偏蓝”。雷米•艾融(RemyAron)把这样的技巧发挥的淋漓尽致，远处的大海和天空分别用深蓝和浅蓝勾勒，两种极其简单的画法让整幅画从视觉效果上给人以清爽开阔的博大感，愉悦的舒畅感。同时在焦点的把握上，用中国人的话来说，他做到了画龙点睛。人的眼睛一次只能在一个距离上聚焦，因此不在眼睛焦点上的物体就是模糊的。如果想让一个物体在空间中位于另一物体的后面，就把前面的物体画的清晰，把后面的物体画的朦胧模糊。人的头脑就会把这个现象解释为焦点的差别，也就是空间位置的差别。“广场绿色”把绿色突出的尤为深刻，一颗挺拔的矮松，用鲜亮的绿色做底，左侧加深为阴影部分，整棵树不仅为全画的焦点，特写也极具周到完美。人们在观赏此画的时候能够产生神奇的空间视觉效果。
雷米•艾融思想敏锐，观念新颖，创造力强，空间艺术感尤其是绘画艺术上有着极其突出的创作个性，他是一位当之无愧的艺术设计师。
