雷米·艾融(RemyAron)总是用反传统，新笔法表达着自己的艺术思维，他的作品主要由静物、风景和人体构成。在绘画艺术上，他坚持画家和艺术家在有限的空间内建立联系，创造作品，创造出一种诗意的空间。这种空间已经不仅仅代表的是一个作品，而是一种幸福感和平衡感。在人体的画法上，他总是结合空间进行立体创作。人与空间的创作风格已经成为了雷米·艾融(RemyAron)的独特派系风格。下面就让我们来解读经典的“人与空间”系列作品中的一副。

    雷米·艾融(RemyAron)这幅“人与空间”系列，主要描绘的是雷米·艾融(RemyAron)的妻子娜塔莉在房间里的生活景象，整幅画以竖线条勾勒，从远处的窗户、画布、冰箱、柜子，到屋子中间的花瓶、茶几、鞋柜，再到近处的门、废纸篓、地毯、挂历等，从远由近，空间感极强，左侧站在地毯上的娜塔莉，身材修长，虽没有过多的细节描绘，但轮廓清晰，一眼便知这是屋子里的女主人以及她的一种极为平常的生活方式。整幅画色彩清新鲜艳，略带朦胧感，这是雷米·艾融(RemyAron)所有作品中为数不多的描绘。可以想象，雷米·艾融(RemyAron)在创作此画时的心情是十分平静与愉悦的。这也正符合了他想创造出一种诗意的空间最直接的方法。

    传统的人体画像，人物会显得比较分明，不管是放大的，还是缩小的，人物的描绘总是繁复而细腻。但在雷米·艾融(RemyAron)的笔下，人体总是那么寥寥数笔，略显单薄。但这一切并不影响整幅画的寓意和理念。因为他要创作的是一种意境，一种幸福感。他做到了，即便人物是那样的简单、空间是那样的繁乱。但这样的人与这样空间的结合正完美的表达了雷米·艾融(RemyAron)所要表达的，他是在创造艺术、创造生活、创造艺术给人们带来的愉悦生活。