-----专访中国电影金鸡奖获奖短片导演萧萧

日前，在厦门刚刚闭幕的第34届中国电影金鸡奖精彩纷呈，其中由演员徐峥担任评委主任的新影像手机电影单元竞赛备受关注。组委会从上千份的短片中，经过评审最终有37部作品脱颖而出，导演萧萧用手机拍摄的短片《驿站619》入围并获优秀奖。该片是萧萧疫情期间回国时，在隔离酒店用手机拍摄完成的剧情短片，由其自导自演自拍，成为获奖作品中的一大亮点。为此，本报专访了《驿站619》导演萧萧。

记者：你这次创作的短片《驿站619》讲了一个什么样的故事，表达的主题是什么?

萧萧：这是一个关于亲情的影片，肖大宝对父亲的爱，以及肖大宝对女儿的爱，影片讲述了旅居海外华人肖大宝不顾妻子反对毅然回国探望病危的父亲，在酒店隔离期间，焦虑和痛苦让他濒临崩溃的边缘，最终父爱将他从绝望中拯救了出来。血浓于水的亲情让这部短片的内核既坚硬又柔软。

记者：本片的剧情与你的经历有没有关系，剧中人物是不是你生活的投射?

萧萧：《驿站619》只是我创作的一个短片，与我本人的经历没有任何关系。这只是一部虚构的剧情短片，但是拍摄场景是真实的，因为当时我回国后在广州隔离，这个片子全程在隔离酒店的房间里拍摄完成的。该片再现了疫情期间的真实生活场景，揭示了剧中人物在封闭空间里一种非正常的精神世界，自己与命运的抗争。

记者：片名《驿站619》有没有特殊的意义?

萧萧：突如其来的疫情打破了人们生活日常，在疫情期间不少人都经历了隔离。但是，我相信疫情很快会过去的。而人生中遇到的某些困境，我也相信都只是暂时的，只要不放弃，满怀希望，重新出发就一定能走出人生低谷。因此，我觉得“驿站”其实意味着新的开始。

记者：片中主角在隔离酒店里看金基德导演的电影《空房间》片段，请问这是你刻意设计的吗？有何用意?

萧萧：2020年金基德导演因染上新冠病毒而离世，的确让人痛心。我特别喜欢他的电影，这次在隔离酒店我又看了一遍他的电影《空房间》。主角在隔离酒店里看电影《空房间》的剧情片段是我精心设计的，既是剧情的需要，也是致敬金基德导演。

记者：为何你还要自己剪辑呢?

萧萧：剪辑是三度创作，这个短片因为事先没有完整的剧本，所以别人无法剪辑，同时，我也希望通过后期剪辑来弥补前期拍摄的先天不足。

记者：在这个短片拍摄过程中，你遇到最大的困难是什么?

萧萧：电影是团队合作，由于客观条件所致，这个短片我只能自己独自完成，导演、摄影、场务我都要自己干，工作量巨大，一个人在隔离房间里工作每天工作十三个小时。在拍摄现场没有人可以交流，这其实是很难受的。当时是边拍边构思剧情，越拍思路越清晰，我觉得这个短片呈现了实验电影的气质，作为一种尝试，短片的遗憾还是挺多的。

记者：拍摄这个片是不是经过事先精心策划的，是不是专门为2020年中国电影金鸡奖准备的一部短片。

萧萧：不是，作为影视传媒工作者，职业的敏感让我意识到，疫情期间的影像之于时代的意义，我想以此方式留下时代的印记。拍完后才偶然获悉金鸡百花电影节新影像手机电影计划的消息。既然这么用心拍摄了一部短片，那就抱着试试的心态参与竞赛，当时收到组委会入围通知有些意外。

记者：第一次尝试自导自演，你对自己在片中的表演是否满意?

萧萧：做梦也没想到自己会做一回演员，感受很深的，做一名演员不容易，觉得自己没有这个天赋，这次是被逼的。我记得第二天拍摄肖大宝在沙发上病情发作那场戏，我表演得非常痛苦，感觉整个人都要虚脱了，或许因为入戏太深，一时间出不来，陷入了某种不良情绪，当我抽离出来，我脱口而出说了一句;以后我再也不想当演员了。我对自己的表现不太满意，但是，对于一个导演来说，以后我也很难有机会来弥补这方面的遗憾了。

记者：你是一位诗人，在电影中也有很多诗意的表达，写诗对你的电影创作产生了什么影响？

萧萧：诗歌与电影是两个完全不同的体系，但是所有的艺术都有微妙的联系，相互作用。诗人感知事物，洞悉人生，有自己独特的方式，写诗，为我用电影来表达生活和人生找到了一条秘径，我觉得优秀的导演其实就是在用光影写诗，对于我来说，用文字和光影写作，这将成为我毕生的追求。

记者：这次用手机拍摄电影有何心得体会?你是如何看待手机电影未来的发展趋势?

萧萧：手机拍电影完全颠覆我们以往对电影的观念，随着新媒体的发展，只要我们足够热爱，电影就有更多的可能。我觉得中国电影金鸡奖增设新影像手机电影奖，非常了解不起，可谓是一大壮举，其意义不言而喻。拿起手机拍电影，这是一次非常有趣的创作体验，轻松、好玩，既没有拍摄经费预算的压力，又摈弃了行业诸多的循规 ，比方我这个短片的摄影，完全是自然光，什么规则、技术问题，这也是这个短片先天不足的地方。这次虽然只是拿了优秀奖，但是倍受鼓舞，激发了我对电影短片的创作热情，今后如有合适的题材，我会继续尝试用手机去拍摄电影。

记者：你作为资深电视媒体人，一直从事纪录片创作，现在才开始做电影，难道没有顾虑吗?

萧萧：拍电影是我毕生的梦想，对于我来说，电视是饭碗，电影是梦想，这并不矛盾，先填饱肚子才有力气追梦。从电视人到电影人，我一直在朝着个方向努力，但是，感觉自己是电影追梦路上的一只蜗牛，爬得很慢，但我始终没有放弃。相比现在许多年轻的新导演，虽然我现在出发似乎有些迟，但是，我觉得只要足够热爱，任何时候都不晚。出生于德国的奥地利电影导演迈克尔-哈内克，47岁才开始执导自己的第一部电影长片，同样可以创造奇迹，我常常以他做为榜样为自己打气。电影有毒的，染上了很难戒，如果说有解药的话，那就是拍电影。

记者：除了拍摄短片，今年会不会尝试大电影的创作。

萧萧：2022年对于我来说也许是一个电影元年，目前我正在筹备我的第一个长片，剧本还在打磨中。现在电影的传播渠道多样性，除了院线、还有网络平台，以及各种国内国际电影节展映，拍摄短片是为将来拍摄长片热身。电影，给了我一个适合自我表达的方式，我相信我一定会乐此不疲。

导演简介

萧萧，生于湖南衡阳，影视制作人、编剧、导演、诗人。已出版个人专著《让万物穿过我》《镜中故人》等4部，其担任执行制片人的电影《冰刀里的夏日》获亚太电影节最佳新影片奖，另有诗歌和纪录片在海内外获奖，现居广州。