历史车轮滚滚向前,时代潮流浩浩荡荡。时代是思想之母,实践是理论之源。坚定文化自信,坚持“绿水青山就是金山银山”的绿色发展理念,尊重自然,顺应自然,保护自然。当今的时代,是中国日益走近世界舞台中央、不断为人类作出更大贡献的时代。在这个新时代,文化是魂,在全球治理和“一带一路”战略实施过程中,文化要先行 。艺术更要摇旗呐喊助威。

当代美学大师朱光潜曾说“从历史看,一个民族在最兴旺的时候,艺术成就必伟大,美育必发达。”我的逍遥山水风格作品以其博厚精深的意境,奇绝精妙的表现手法,广受各界尊崇。必将在新时代的画坛留下浓墨重彩的一笔。新时代需要新艺术!!!

从2021年始,尤其是2024年离火九运后,未来十到二十年是“元宇宙”的“黄金”期,也是中国书画艺术的“黄金”期。

袁 竹出席颁奖典礼

法国美术评论家丹纳在《艺术哲学》一书指出:“生活情况发生大变化的时候,人的观念势必逐渐发生相应的变化。”我的“逍遥画派”就是顺应时代应运而生的。作为新时代中国画创新创造探索者,经过长时间实践而创立的一个立足中国,面向世界的画派。“逍遥画派”开宗名义;坚持“三来”(不忘本来,吸收外来,面向未来)创作方向,贯彻“双百”(百花齐放、百家争鸣)方针,“双创”(创新、创造)原则,探索中国画“四化”(创新化、现代化、国际化、未来化),既继承优秀传统,有孔孟老庄之道,有魏晋玄学,有宋明理学心学之蕴意,又艺随时代、艺随个人,道法自然,生态环保,以“四自”(自然、自由、自在、自得),“三逍遥”(逍遥自己、逍遥社会、逍遥天下)”为终极目标。

袁竹 向国家民政部原副部长张文范介绍参展作品

经过多年的辛勤耕耘,在探寻逍遥山水风格的道路上,我正慢慢地步上正轨,完全可以通过自学经典作品,来领悟绘画的真谛。纵观古今,真正的艺术大师,没有几个是科班出生的,也没有几个是随大流而留芳百世的,只要留心一下,人们就会发现最伟大,最具影响力的人往往是逆流而行的,他们开创了自己的天地。在绘画上你都能发现这样的人。

从微不足道之处做起,持之以恒,积跬步而至千里,个人魅力胜过财富,重创新而轻毁誉,外国的米勒、左拉、竼高、毕加索;国内的石涛丶朱耷、齐白石、黄宾虹、潘天寿等等,无不如此。

他们之所以成为艺术大师,最重要的是没有随波逐流,人云亦云,而是放任自已的头脑天马行空地去思考、去想象,坚持己见,将所思所想付诸行动,尽全力为自己的绘画作品注入生命,创造全新的风格。正如白石老人所言“画中要常有古人之微妙在胸中,不要古人之皮毛在笔端。欲使来者只能摹其皮毛,不能知其微妙也。立足如此,纵无能空前,亦足绝后。学古人,要学到恨古人不见我,不要恨时人不知我耳”

说一千道一万,归根结底,要我行我道,下笔要我有我法,虽然得不到别人的赞誉认可,但会受到一些人的诽骂,自不凡庸。

袁竹与中央对外联络部原副部长马文普合影

中国改革开放再过三五年,就半个世纪了。经过长期不懈努力,中国特色社会主义已经进入了新时代。这是一个承前启后、继往开来的新时代。40多年砥砺前行,40多年时代荣光。中国书画艺术也同步进入了一个蓬勃发展的新时代。书画艺术思想的解放,书画艺术家的个性风格及艺术表现力得到极大的发展,书画艺术的形式、内容和笔墨技巧的新探索得到空前的自由发挥。古老的中国书画艺术焕发出勃勃生机,呈现出一派繁荣兴旺的气象。

党和国家希望广大美术工作者树立精品意识,以大美之艺绘传世之作。推动文艺繁荣发展,筑就文艺高峰,最根本的是要创作出无愧于我们这个伟大民族、这个伟大时代的优秀作品。要把创新精神贯穿到美术创作全过程,大胆探索、大胆创造,在拓展题材、内容、形式、手法上下功夫,不断提高美术创作的原创力,在继承优良传统的基础上推陈出新,努力形成体现中国精神的新画风、新画派。作为中国逍遥山水风格创始人,我是十分幸运的。因为我赶上了改革开放这个好时代。

袁竹与中国国家画院原副院长、著名书法家曾来德合影

国画大师潘天寿《听天阁画谈随笔》曰:凡事有常必有变,常,承也;变,革也。承易而革难。然常从非常来,变从有常起;非一朝一夕偶然得之。故历代出人头地之画家,毎寥落若晨星耳。

中国科学院原院长周光召院士曾经讲:“现在大家都在提创新,一般来说,创新分两种,一种是渐进性创新,一种是颠覆性创新。中国目前最需要的是颠覆性创新。

我将中国画的灵魂“写意精神”和当今世界绘画主流“抽象艺术语言”相结合,真正体现了“古为今用”“洋为中用”,兼收并蓄,扬长避短,用其所长,不忘本来,吸收外来,面向未来,自成一体,风格别具,独创了“牛毛纹”“豹纹斑”两种新的皴法,形成了中国逍遥山水风格,将写意抽象画呈现在世人面前,令人耳目一新。

袁竹陪同著名作家苏叔阳 、著名诗人白航采风

著名美术评论家傅雷曾谓:艺术革命有一个永恒不变的公式:一种艺术渐趋呆滞死板,不能再行表现时代趋向的时候,必得回返自然,向其汲取新艺术的灵感。
 我用自己独创的“牛毛纹”“豹纹斑”两种新的皴法,创作的写意抽象画作品,已摆脱传统的成法而回到从大自然所得的教训----单纯与素朴上去,其画面有原始绘画的纯正,有生命的自由、有儒释道之境界,是发自内心的真情流露,具有单纯而严肃的美,这种美与其他的美一样,是一种和谐;是艺术的内容与外形的和谐,是传统的天真可爱,与画家的无猜及朴素的和谐,是情操与姿势及动作的和谐,是艺术品与真理的和谐,是构图、写生与合乎山水画的宽大手法及取材的严肃的和谐。
 人们有理由相信,不是科班出身的同样可以成为艺术大家。因为,最终是让作品说话。优秀的艺术家一定要以经典作品的艺术水平服人,只有真艺术才是永恒的。
  最非凡的成功,不是超越别人,而是战胜自己;最可贵的坚持,不是久经磨难,而是永葆初心。

袁竹与中国国家画院国画院副院长、著名画家范扬合影

袁竹与中国国家画院国画院副院长、著名画家范扬交流

生命的价值,在于修炼,在于探索,在于创造。“逍遥画派”在当今画坛能占有一席之地,关键在于能正确面对继承与创新的问题,牢牢把握国画的精髓,处理好变与不变的关系,学习借鉴传统和他族的艺术之长,尤其重要的是艺随时代、艺随个人。“逍遥画派”扎根于人类文化,尤其是中华优秀文化土壤之中,与传统国画一脉相承,既有继承,又有发展,在新时代创造性转化、创新性发展方面进行了有益的探索。“逍遥画派”不仅己摆脱以往的程式,且新创“豹纹斑”、“牛毛纹”皴法,独树一帜,将影响中国画画风未来的走向,逐渐改变用像不像来判断一件艺术作品的好坏的习惯思维,养成探寻画面内在的意义,逐步提高审美的判断力。

袁竹陪同著名诗人舒婷采风

当代美学泰斗朱光潜说:“拿美术来表现思想和情感,与其尽量流露,不如稍有含蓄;与其吐肚子把一切都说出来,不如留一大部分让欣赏者自己去领会。因为在欣赏者的头脑里所生的印象和美感,有含蓄比尽量流露的还要更加深刻”

对画的欣赏,历朝历代都有与其环境相适应的品评标准。但基本的规律却是八九不离十,具有普遍性。比如:在南北朝时代,南齐谢赫的“六法”,尤其是“气韵生动”这个法则,久已成为品评中国画优劣的最高标准。在唐代,朱景玄又提出了“神、妙、能、逸、”四品。至今,人们都还在用这些法则来品评画好还是不好。

袁竹与 中国文联主席团原委员、办公厅原主任罗杨合影

凡欣赏一幅画,须要久看细看。这是因为一幅画最初映入眼帘的时候,所得的笫一印象往往是并不正确的。有的画,初看感觉挺好,但久看却无味了;有的画,初看平淡,后来却愈看愈好看。我的逍遥画作品就属于后一种,初看感觉一般,但慢慢地去读,却是愈来愈有感觉,越来越有味道,还留下很大空间让你想象,那种感觉就象吃牛筋让人有嚼头,让人回味无穷,百看不厌,爱不释手,乐不思蜀。

在欣赏逍遥画作品的过程中,一般都会经历“三步曲”:刚一接触“逍遥派”画时,就象少女第一次约会,初见面留下了表象美。由于看不懂,感觉一头雾水,让人想放弃又于心不忍,总想探个究竟之感油然而生。时间长了,欣赏多了,能看懂一两副作品,发现了“逍遥派”画的内涵美,就象恋上了心爱之人,有了依赖,不是对它坐等“不请自来”,而是总想主动去光顾,哪怕“三顾茅庐”。再后来,几乎副副能赏,能解其意,真是精灵古怪,鬼斧神功。恍然大悟,好象明白了什么,就象得了相思病,隔日不见仿如一世,坐卧不安,魂不守舍,一门心思盼望与其厮守。整个过程就象让你经历了三重境界:看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水;看山还是山,看水还是水。长吁一口气,哈哈哈,这“逍遥画派”作品也太折磨人了;太诱惑人了;太陶醉人了吧!

袁竹与中国诗书画研究会副会长、著名书法家李少青合影

著名美术评论家傅雷在《观画答客问》一文中说: “一见即佳,渐看渐倦,此能品也;一见平平,渐看渐佳,此妙品也;初若艰涩格格不入,久而惭领,愈久而愈爱,此神品也、逸品也。……”

读中国逍遥山水风格作品,你感觉就如宋人之山水可游可居,静心畅神,坐游万里,精骛八极,进而让人进入一种恬淡虚无,精神内守的“入静”状态,它追求至静至远,调和天人。从“逸、神、妙、能”四格来看,我觉得逍遥画作品可入逸、神之品,“逸”是宋之后贯穿国画精神的一个核心命题,是笔墨文化成熟的标志,关乎才情,更关乎修为和境界。逍遥画作品的逸、神之气,人们一看,就会感觉到它完全跳出来了,超尘绝俗。作为欣赏者,要把自己提升成有文化的、有境界感的、有操守的人,才能进入逍遥派画, 读懂逍遥派画。我的画是自然的,更是自由的。追求的是中国画的最高境界,天人合一。佛教说“自在”,大约是我自己在,这是最自然的状态,笔墨的至高状态大约就是这个“自在”。我在创作中秉持的就是“自在生活,逍遥创作,逍遥生活,自在创作,让作品说话”。自古才子多逍遥,天为朋兮地为邻,心无寂寥。

袁竹与中国书法家协会副主席、四川省书法家协会主席戴跃; 四川省美术家协会主席梁时民在一起

中国新长城组委会、长城论坛组委会向全球进行了推介,并评价说“逍遥派,以讲究闲雅清隽,出神入化,画法飘逸,用笔趣味质朴而在画坛江湖中得名。不践古人,自出新意。这是一种别出心裁的创造,自我精神的遨游,信手拈来,笔墨天真烂漫。热衷尝试新鲜的画法,探索事物最初的生机和灵气,在实践采风融入自然和抽象艺术中找到自己的风格,绘画不能仅靠秃笔如山的苦练,还要有脱离世俗的格调。明快的色彩在气质上更能表现激情,不顾体积、明暗,用单纯的颜色和线条表现画面,使绘画回到了本质,又恢复了它原本的力量,单纯又有表现力。青冥倚天开,彩错疑画出。四川罗江钟灵毓秀,糅合中西方文化元素,使袁竹兴会神到,圆融自然,攀登中国写意山水新高度。……”。

袁竹与中国书法家协会副主席、四川省书法家协会主席戴跃; 四川省文联副主席李斌等在一起

附:袁竹简历

袁竹,别号袁语奏、石竹山人 ,中国逍遥山水风格创始人,大红袍画家,文化和旅游部人才中心入库人才,文化和旅游部艺术发展中心授权中国书画名家工作室,《人民日报社官方贺岁台历(2022壬寅虎年)》为封面人物;《中华英才》半月刊人物风采独家专访百年英才系列人物之一;《美联社》、《路透社》、《泰晤士报》、《时代周刋》、《真理报》《国际日报》《人民日报·欧洲网》专题报道艺术名人之一;cctv央视书画频道签约艺术家、中国东方文化研究会国画研究员,中国书画家研究会会员、中华志愿者书画院院士,西班牙皇家艺术家协会外籍会员、一级美术师、清华大学美术学院终身客座教授、中国教育联盟艺术教育终身客座教授、北京宣和书画艺术研究院副院长,新华社主管新华出版社中华人民共和国年鉴社编辑出版《中华人民共和国年鉴》(2019版)入编者,被中国文艺出版社出版《中国美术年鉴》(1949——2020)第二辑收录,封面封底均选登其作品,2019年10月29日,国家版权局颁发作品登记证书,作品版权作为资产包之一组成创艺星球(代码860099)于2019年10月30日在香港国际知识产权交易中心挂牌上市。

袁竹与 四川省美术家协会主席梁时民在一起

2020年,享誉全球的福布斯杂志出版世界艺术专刋《艺术福布斯·世界艺坛标榜人物》,其作品也榜上有名。2021年9月,作品《金牛古道》,被中国美术馆永久收藏,2021年10月,作品《空灵》《屹立东方》《红杏枝头春意闹》被人民大会堂收藏。

袁竹与四川省文联副主席李斌在一起

2021年2月l日,人民日报全媒体平台《民生网》在文化栏目发表长篇文章《袁竹:超凡脱俗老庄道寄情山水任逍遥》;2022年8月15日,人民日报全媒体平台《民生网》在文化栏目发表著名书画评论家桑干长篇文章《袁竹:具象与意象交融 佳境与情感生辉》;2022年5月20日,《收藏快报》用两版通栏篇幅刊载先生九副作品和著名书画评论家史国澳撰写的文章《笔酣墨畅 循于心境》。
袁竹对中国传统文化艺术和现代书画有深刻而广泛的研究,他的艺术造诣不凡。他是逍遥画派创始人,坚持“不忘本来、吸收外来、面向未来”的创作方向,对山水画创作进行新的尝试丶新的探索,用国际视野来发展国画,在继承的基础上进行创新,创造,他提出新时代国画要走创新化、现代化、国际化、未来化之路的理念,并不断寻找山水画创作的突破口,经过多年的实践,袁竹开创了中国逍遥山水风格,且独创了豹纹斑、牛毛纹两大皴法,把山水画成了亘古未见的奇观,引起了画学界的关注,让他在画坛赢得了很充足的影响力。袁竹的艺术作品与哲理相通,与心灵相通,是其艺术品格和高尚人格的物化和展现。以厚德载物之情怀,在传统中探索创新,作品既蕴涵着深厚的传统文化素养,又具有个性张扬的当代审美精神。

2022年8月由天津出版传媒集团天津人民美术出版社出版发行《中国当代名家画集·袁竹》大红袍品牌精装图书

袁竹的代表著作有:《中国当代名家画集·袁竹》大红袍品牌精装图书,2022年8月由天津出版传媒集团天津人民美术出版社出版发行,全国新华书店经销;《中国高等艺术院校名师教学范本(二)·袁竹山水画作品选》,于洋主编,2023年3月由河北出版传媒集团河北美术出版社出版发行。对其作品给了说法的有全国美术评论界泰斗邵大箴、刘曦林,天津人民美术出版社总编辑李毅峰和人民日报《民生周刊》主任、著名书画评论家桑干以及评论家史峰、罗成、江项、墨笑、史泽、李伦、王颖、黄玉海、吴伟平、史国澳、袁振超等近二十人。核心焦点:“一般看不懂,读懂不一般”;“古有道德经,今有逍遥画”;“周易,象以载道,孔子孟子老子庄子,文以载道,袁竹,画以载道”;“袁竹的逍遥画,是易经所论的‘美术版’”。“逍遥画派,正是“水作”的道德经!”“开创中国逍遥山水风格,独创豹纹斑、牛毛纹两大皴法,将山水画成了亘古未见的奇观,引起了画法学术的关注,让他在画坛赢得了很充足的影响力”“‘逍遥风尚’是影响世界的中国力量”“意领丹青的中国文化底蕴”“《鱼越龙门》是中国开悟世界的哲学大观”“作品令人耳目一新,自成体糸,有自己的想法,气韵生动,值得学习”等等。

2023年5月袁竹作品在美国纽约时代广场展播

袁竹的作品有数幅先后被藏家送拍四川八益、北京传世、开禧国际、保利厦门、中欧国际、美国杜邦、英国罗素等多家国际拍卖公司,均已成交。

虽然,他的艺术影响力不小,已名闻大江南北,且蜚声海外,但他还是坚持高调做事,低调为人,他说“自己只是一位喜爱艺术且长期坚持境由心造的丹青后生”。

2023年7月荣获国际奥艺委2023奥林匹克艺术交流先锋艺术家荣誉证书

大红袍画家袁竹入选2023福布斯中国名人,2023年5月作品在美国纽约时代广场展播,2023年7月荣获国际奥艺委2023奥林匹克艺术交流先锋艺术家荣誉证书。

红袍一上百万起藏。大红袍画家袁竹的作品在国内外拍卖市场上价格持续攀升2017年拍卖成交不足人民币4万元,短短几年时间就翻了几十倍,2023年最高拍卖成交68·5万美元,折合人民币近500万元。