—中国美术家协会会员周曦作品鉴赏

 

 

 

《清明上河图》仇英版,是在参照了宋代·张择端《清明上河图》基础上构图而成的传世名作,其全景展示比母版壮观了许多,之所以提到明代画家仇英,是他被誉为“五百年来全能画家”,可惜他1552年卒,油画1579年意大利传教士罗明坚才传入我国,不然,说不准他还会有油画传世。所谓全能画家,是指作品不但跨画种,且皆精湛绝伦,这的确历史上不多。至于近当代画坛,在山水、人物、花鸟、油画、白描(白画)等艺术领域都无其左右的,能称得上全能画家的,那就更是凤毛麟角了。

 

周曦-(号友月轩 )湘籍。国家一级美术师  、著名抽象艺术家。中央美术学院美术系客座教授,清华大学美术学院绘画系客座教授,西安美术学院中国画学院客座教授,人民书法报理事会主席。中俄文化艺术交流大使。一带一路.丝路连五洲文化艺术交流大使。英联邦北京协会经济文化交流大使。央视藏宝天下翰墨书画院副院长。中国书画家协会副会长。楚曦(北京)国际书画院院长。北京宣和书画艺术研究院副院长。央美博艺书画院副院长。中国周易新闻网书画院副院长。香港艺术研究院院士。法国书画家联合总会北京分会副会长。南京泰山书画院名誉院长。南京金陵书画院副院长。周曦先生毕业于中央美术学院国画系,自幼师从肖祝善老师和陈西川老师。后师从范曾老师,李燕老师,廖静文老师,徐庆平老师,杨辛老师,陆瑜老师。周曦先生擅长白描、工笔、油画、陶瓷绘画、水墨画、及现代派创新。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2023年1月任CCTV中央电视台《艺耀华夏》栏目运营总监。

2023年3月喜获中国(北京)国际抽象艺术展银奖。

2023年3月参加丝路连五洲中外文化交流盛典,并获中外文化交流贡献奖。

2023年3月聘为中央电视台《我要上央视》栏目客座教授。

2023年3月荣任中俄文化交流形象大使。

2023年4月聘为【人民书画报】理事会主席。

2023年4月评为传承与创新——极具收藏潜力艺术家。

2023年4月自创白描画法评为非物质文化遗产传承人。

2023年4月评为全国百杰书画家。

2023年4月评为最具收藏价值艺术家。

2023年独创白描《花仙子》尺寸38x38cm,在香港国丰福德春季艺术品拍卖会上以100万人民币成交。

2023年6月评为中国当代艺术名家。

2023年6月28幅作品被中国邮政总局和澳门邮政总局选中,作品全国公开发行限量版纪念珍藏邮册。

2023年8月国画作品葡萄《硕果累累》选送参加中蒙书画艺术展,并获中蒙文化交流大使荣誉称号。

2023年8月受中央美院邀请,作品《硕果飘香》在中央美院南院参展,好评如潮。

2023年9月作品花仙系列白描作品及多幅油画、国画作品在美国纽约时代广场展出,影响力巨大。

2023年10月被中国抽象艺术联盟聘为中国东部地区、南部地区、中部地区,华西地区主席。

2023年10月30日任国际非物质文化艺术促进会副长。

2023年10月被评为世界顶级画家。

2023年10评为全球榜百强艺术家。

2023年10月28日山水画作品《春山富水》在广州国际艺术博览会美术馆参加首届南北新象画展,获得组委会的一致好评。

2023年10月29日任英联邦国际艺术文化文流大使。

周曦先生是当代书画作品最具收藏价值的艺术家之一。

 

 

作为艺评作者,写了无数评文,对于风格较单一的艺术家,写一篇评文不难,但对于周曦老师,看了他一系列作品后,真犯难了!各种风格都有,各种画种都有涉猎,且都是殿堂级的存在,显然用常规单一的评论写作是有失公允的,经过三天苦苦思索,笔者斗胆从国画、油画、白描三个方面对周老师艺术风格与成就作抛砖引玉的评论,供各位方家商榷。

有艺术评论家对山水画精辟地总结了五点独特魅力,即:山水画以其独特的艺术表现形式,将大自然的壮丽景色展现得淋漓尽致;山水画通过细腻的笔触和神奇的色彩,使观者仿佛身临其境,感受到大自然的美妙;山水画以其静谧、宁静的氛围,给人一种内心平静和宁静的感觉;山水画的构图精妙,通过细微的变化和巧妙的安排,展现出大自然的千姿百态;山水画以其富有诗意的表现方式,引发观者的联想和想象力,让人产生无限的遐想。然而,以上五点真正能修练到位的又有几位的又有几人呢?

马未都在一次采访中说:画比的不是技法,独在心机。说明了一个画家心之境界决定了画的能否“伟大”的真谛。中国山水画,是由外在色彩绚丽的青绿、金碧、浅绛至性灵融合展现,周老师借水墨丰富多变的状物之能,又以阴阳相生、对比统一的构成之理,带来蕴藉淡雅、宁静飘逸、清新淡泊诗意美感的作品营构,这一切没有一个很完美的心灵化境是很难做到的。画家的艺术取向深含着他自身的修为、气质、胸怀、睿智和才气。总体来看,周老师驭笔之徐疾、线写之长短、墨色之枯润、墨象之厚薄,昭然可见。这些丰富的画语构成,都趋向于他对天地自然体验感受的表达;趋向于“天地銦縕,万物化醇”而生生不息的笔墨音韵节律理趣,而这种造化山水之美的画面表达,也集中体现了一个画家的综合素质。一个优秀的画家在对现实中的地貌、人文环境等都能惟妙惟肖地囊括在自己的笔下,极为突出、极为鲜明、极为个性,变化多端地形成“产品”展现,让人们有身临其境的感觉,带给人们大自然的洗礼和美的熏陶是很不容易的。这是画家个性化的笔墨,以及精神图腾的符号,作品带给我们的不仅仅是大自然的表面象神象,而是作者一种文化的内涵和哲学的高度。在这个层面而言,周老师是很多艺术家不可比拟的。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

在主攻山水国画及油画的同时,周老师在花鸟画方面也涉猎。我们都知道花鸟画也是历史悠远绵长的,她不同于山水画的传承有序,文脉清晰;更非人物画那样从魏晋的瘦骨清相到盛唐的雍容丰美,从两宋的谨严写实到明清的纤弱轻柔,近乎一目了然。特别是大写意花鸟画总是在一种看似平静状态之下积淀着时代的力量,且在一个重要历史阶段,以重要艺术家的典型图像样式作为呈现状态,进而展现出一种中国绘画的别样高度。在这个史学探讨过程中,当我们尝试着将中国写意花鸟画每个历史时期之最高点连点成线时;当我们静心梳理中国大写意花鸟画时代音符最高峰之典型样式时;猛然间,我们发现周老师已经在用其一生的不懈探索,铸就了一个崭新的,具有时代张力与历史审美高度的强大音符。可谓在多重画风领域,周老师都是硕果累累,着实令人肃然起敬。

特别说明的是,周老师国画是与写意画为主的,所谓写意意在先。意的生成,来自长年生活的积累,在于创作者长期对对象的全面细微观察和对对象本质的深刻把握,由此产生超乎于现象之外的“意”。此意,化为艺术之形象,构成创作者心灵之意象,顷刻间妙造而成。何为妙?妙在精微、精准,妙在抓住了事物精、气、神,一叶而知秋。艺术作品的外在形象是引领内在意蕴的媒介,写意的造型以其不完整性和边界的模糊性为想象力,开启一扇通向内在意义的窗户,笔者将这种造型称为“妙意造型”。妙意造型打破了观者对造型的日常惯性认知,创作者摆脱物象自然属性的制约,以“写意为最妙写实”之理念,去芜存菁,去粗取精,达到“离披点画,时见缺落”(张彦远《历代名画记》)的视觉效果。其极境,可称为“笔才一二,像已应焉”(张彦远《历代名画记》)。艺术的重要功能之一,就是要通过创造引起观者的审美再创造。妙意造型为审美再创造提供了最合适的意象。不过说来简单,要达到写意的最高境界,终究真正比的是艺术家的灵魂高度,周老师的写意国画,可以毫不夸张地讲,陈列在博物馆的那几张并不一定能与之PK,这绝不是狂妄自大。

达·芬奇的《蒙娜丽莎》可能是东方人最为熟知的西方油画,油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画,后经尼德兰画家扬·凡·艾克(Jan Van Eyck),(1385年-1441年) 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献,誉其为“油画之父”。油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期,不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约,呈现出不同的面貌。 但不同国家、不同时期的艺术家在此基础上对某一个或几个因素特别注重,形成了不同的风格。文艺复兴时代的意大利画家比较注重明暗法的运用,画中景物的暗部统一笼罩在阴影中,明暗交界线呈柔和的过渡,造就了画面集中而浑然的效果,L.达·芬奇的《岩间圣母》就是这种风格的代表。油画传入我国不过几百年,与土生土长的国画相比,晚了一千多年,但这毫不阻碍她的艺术传播魅力与价值,近现代中国油画大家也不少,尤其当下,有的水平远超欧美各国油画家。

有句老话叫“货在眼上”,周曦老师的油画,猛然看去不是油画,走近一观还真是……融合了中西方的文化元素,我们已经不必去谈技法了,因为他的油画作品用什么赞美语言都配得上。油画艺术不仅仅是技巧上的精湛,更是灵魂上的超越和创新。不管是人物、风景、静物,他都以是现实的再现而震撼观者之心灵,让人们在独特的视觉体验中感受艺术的力量。

油画本就是艺术殿堂里的珍品,不难看出!周老师将中国传统文化的构图思维巧炒地融入了油画创作中,经过用心的拿捏描绘后,呈现出了东方人深邃的思想和独特的艺术魅力,可以说这一点上,周老师的油画是当下大多画家无法企及的。

白描艺术,可能对于很多人来说较为陌生,他是中国画的一种独特表现方式和方法,也是中国画的一种技法名称,它源于古代的“白画”。它是用墨线勾描物象,不着颜色的画法。也有略施淡墨渲染的。多数用以表现人物和花鸟画。

在中国画史中,有很多白描名作,如传为唐代吴道子的《 八十七神仙卷》绢本 292×30厘米,北京徐悲鸿纪念馆藏;传为北宋李公麟《维摩天女像 》绢本156×105.2cm 日本东福寺藏;北宋张择端的《清明上河图》卷,绢本,24.8X528cm、北京故宫博物院藏,等等不胜枚,都是中国画史上的白描经典作品。

白描即白画,用色及线条较单一,考验的是创作者细腻的手法和构图灵魂的深度,所以要在白描创作上有所创新,其难度之大可想而知,周老师在白描创作上更是整出了“风景这边独好”,在各个方面的展现都可以说碾压式的存在,在大画种上取得辉煌成就的同时,能在小画种上取得如此骄人的成绩,目前是中国画坛唯一的,所以中央电视台《艺术名家》《艺术传承》栏目特授予其在全国设立创作基地,世界非遗组织认定为非遗传承,那是名副其实的。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

临了笔者断言,象周老师这样画风全面,作品经典皆达殿堂级的艺术家,可以说将来作品与历史大家不分轩轾,定当位极真正意义上的传世名家之列,国家2035年文化全面复兴的战略,就需要他这样的艺术家挑大梁,举大旗!愿周老师在未来的艺术之路上取得更加辉煌的成绩。

                                                                          

                                                              国家文旅部艺术评论家/文军