美术经典中的青春之歌

　　近日，由中国美术馆与共青团中央宣传部共同主办的“美术作品中的青春——中国美术馆藏经典作品展”在中国美术馆举行。展览展出中国美术馆藏作品160余件，分为表现革命主题的“青春的信仰”、表现新中国建设情景的“激昂的青春”以及表现改革开放尤其是新时代以来多彩生活的“多姿的青春”三部分。

　　概而观之，展览主要展示表现青年人形象的美术作品，就像中国美术馆曾在国际儿童节梳理美术作品中的儿童形象、在妇女节梳理美术作品中的女性形象一样。这种展览形式广受欢迎，因为观众可以迅速抓住展览主线，看到不同历史时期、不同视觉语言风格的美术创作的差异，通过一种比较性的视角，建立一种对展览主题直观和立体的认识。

　　此次展览在逻辑上有一种历史性的叙事。“青春的信仰”部分特别展现了中华儿女救亡图存、争取解放的牺牲精神。这其中，最代表性的莫过于唐一禾1941年创作的油画《七七的号角》。1937年，日本侵略者发动全面侵华战争的“七七事变”。画面上，一群青年学生组成抗日宣传队积极奔走，宣传抗日。在天安门广场1958年落成的人民英雄纪念碑上，我们能够看到冯法祀画稿、滑田友创作的著名浮雕作品《五四运动》，表现的正是青年学生在天安门广场宣传“外争国权，内惩国贼”的情景。将这两件作品关联起来看，我们可以对青年学生与中国革命历史的关系获得一个更明晰的认识。

　　新中国成立后，精神饱满、斗志昂扬的青年人形象，象征着新中国的朝气蓬勃。美术家们创造了很多脍炙人口的青年人形象，最具代表性的莫过于黄新波1961年创作的版画《年青人》，女青年执笔作憧憬状，而她的眼睛望去的方向，则是星辰大海，还有象征着科技的高压输电塔。黄新波所刻画的，乃是新中国一代青年人胸怀理想和热情，致力于把祖国建设成为一个现代的、发达的国家的坚定信念。当然，朱乃正1972年创作的水粉画《新曼巴》、周树桥1974年创作的油画《春风杨柳》以及在展览中看到的温葆1962年创作的油画《四个姑娘》、吴强年1963年创作的版画《公社姑娘》、王玉珏1964年创作的《山村医生》、潘世勋1964年创作的《我们走在大路上》、徐匡1976年创作的版画《草地诗篇》等经典美术作品中的主体人物形象都深入人心，她们的脸上洋溢着喜悦之情和昂扬之意，与新中国妇女解放的历史紧密关联。

　　改革开放新时期，美术创作领域涌现出一批表现青年人思想解放、勇于拼搏形象的经典作品，无论是徐文华1979年创作的描绘青年女孩在图书馆开门之前就已等待多时的油画《晨》，还是贝家骧1984年创作的展现青年人在夜校积极学习场景的油画《昨天·今天·明天》，都表现出新时期青年人对知识和梦想的渴望。这一时期，表现青年人形象的经典作品有刘开渠1984年创作的大理石雕塑《向新时代致敬》、詹建俊1984年创作的油画《潮》、田金铎1985年创作的雕塑《走向世界》等。《向新时代致敬》雕刻的是一名知识分子形象的女青年，她梳着现代感的发型，气质优雅、恬静端庄、落落大方，正欣然注视前方。《潮》则是以仰视构图描绘在春天的田野上耕耘的男性青年，他双臂抱胸，将铁锹立在身前，柠檬黄色的毛衣与身后被春风舞动的柳枝相互映衬，展现出蓬勃的生命律动。《走向世界》则更具象征意味，以极具现代主义风格的几何形态塑造正健步走的女运动员，她象征着改革开放的中国，正昂首阔步走向世界。

　　新时代以来，也有很多美术家描绘青年人形象。中国画创作领域像桑建国、罗寒蕾、王冠军，他们以工笔画语言描绘现代都市里的时尚青年，给人以深刻的印象。当然，美术家们笔下的青年人形象非常多元，包括表现大学生、都市青年、快递小哥、人民解放军、医护人员、少数民族人物等。其中，极具代表性的是焦兴涛2019年创作的木质着色雕塑《烈焰青春》：一名身体笔直站立的青年消防员，他的脸庞稚嫩但眼神坚毅。作品表现了消防员这一群体，他们守护着人民的生命财产安全。

　　青年人的形象，象征着健康、美好、希望，从民族解放，到新中国、改革开放、新时代，不同时期的青年人形象都有着鲜明的时代烙印：从怒吼、牺牲，到建设、奉献，再到拼搏、责任和担当。从唐一禾、黄新波、刘开渠，到焦兴涛，这些美术家都有一种理想信念，那就是要用青春之歌为时代塑像。美术家们将自己对国家、民族和美好未来的期望和祝福，熔铸到这些青年视觉形象中，积极地回应李大钊在《青春》中的呼唤，“以青春之我，创建青春之家庭，青春之国家，青春之民族，青春之人类，青春之地球，青春之宇宙”。

　　（作者系中国美术馆副研究馆员）