吕建国获奖作品《金色年华》

　　“吕建国作品《金色年华》获奖”媒体见面会22日在北京举行。谈及自己的画作，青岛科技大学教授、青岛正眸美术馆馆长吕建国称，虽然我一直在画油画，但我生活在中国，受中国文化熏陶，自然我也热爱中国艺术。所以我就给油画与中国文化做了融合。

　　“法国美术家协会2013沙龙艺术展”12月12日到14日在卢浮宫卡鲁塞尔大厅举行，青岛科技大学教授、青岛正眸美术馆馆长吕建国的油画作品《金色年华》获绘画类评委大奖，并被法国美术家协会正式收藏。

　　在22日的媒体见面会上，吕建国谈及获奖画作《金色年华》时表示，这幅画作在构思上是想表达一种“人与自然结合的感觉”。“同时，也运用象征的手法，用人体表现美好的艺术。”

　　在吕建国看来，他所中意的“意象油画”是在油画的基础上，融入了东方艺术的一些特点。“油画确实不同于中国的水墨画，最大的特点是以油彩为主，色彩厚重。而中国绘画是很淡的、以黑白为主的一种艺术。两种艺术并不是绝对不能融合的。而作为一个中国人，把油画画的完全像西方人那样，我觉得也是比较难的。虽然我一直在画油画，但我生活在中国，受中国文化熏陶，自然我也热爱中国艺术。所以我就给两者做了融合。”

　　谈及“意象油画”，青岛正眸美术馆艺术总监、艺术国际总编吴鸿认为，这其实体现了一种不同于传统西方艺术的观察方式。“东西方艺术的区别或许是在材料上的区别。但在本质上，其实是一种观察方式的不同。油画其实是一种焦点透视的方式，这种观察方式都是以人的肉眼的方式去观察，就是焦点固定的方式观察，这种观察方式就好像是摄影一样。而吕建国所说的‘意象’其实也是一种观察方式，不是从固定的点去观察对象，对于被观察的对象是一种感受式的观察方式，是对象传递到自己的内心，再传递到你的画笔。”

　　吴鸿说：“其实在西方，从文艺复兴开始，他们已经在用这种机械的方式去观察物体。反过来，西方的这种科技对这种所谓“落后民族”形成一种强势。所以我们现在观察世界的方式已经被西方这种机械式的、“独眼龙”的观察方式被同化、被影响了。所以我们中国人观察世界的方式其实在无形之中已经被改变了。”而吕建国的“意象油画”或许正是对当下中国式观察方式的一种探索。在吴鸿看来，这正是其当代文化价值观的一种体现，又或许表达了一种“理想主义”的态度与情节。（作者：宋宇晟）