郑先锋的作品这几年我观赏过几十幅，特别是一些六尺、八尺整纸的山水画，画名山大川，或是山村溪涧，均墨色华滋，浑厚苍莽，雄强壮阔，激荡大气，满纸烟云，一片氤氲。洋溢着雅气、古气、文气、霸气、书卷气、浩然之气，如同一位顶天立地且学养丰富的男子汉立于天地之间。每每观之，我内心赞叹不已，也常和郑先锋相互交流切磋，不仅谈画亦谈文学，谈画坛，谈前贤掌故。纵观郑先锋先生的山水画，有几点比较突出，也给我留下深刻影响：

　　传统与现代相融。中国绘画有悠久的历史，辉煌的传统。绘画语言极为丰富，为学习者创造者提供了丰富的资源。如何继承，每个画家的方式是不一样的。郑先锋作品中既能看出董巨、石涛等人的影子，也能看出近现代一些名家的笔墨，特别对黄宾虹的作品理解的比较深刻，另外像江苏长期被人遗忘的一些先贤如尤无曲，张文俊等郑先锋也取其所长为我所用。有一幅《尤无曲诗意》的作品墨色控制的浑然天成，得尤无曲真传。《乐山大佛》、《漓江山水永相伴》能看的出张文俊对他的影响。郑先锋学习先贤并不拘泥于对应的一招一式，用现代人的眼光，当代人的视角，加之他的学养，创造一种只属于本人的山水画，既新又不新，传统与现代紧紧相融。

　　东方与西方相融。自从鸦片战争之后，西方艺术开始涌进中国，与中国本土艺术发生碰撞，不少中国画家开始接触西方艺术，并且用西方艺术改造中国画，近现代许多大师取得了杰出的成绩。出生于上世纪六十年代的郑先锋自然受大环境影响，创作也借鉴西画元素。但他的借鉴是有目的的借鉴，一切为我所用。怎么用，用多少，一切从实际情况出发。例如作品《晓见百重泉》中，他强调西画的光感，但又不像西方特别强调，而是引入光的理念，让读者在观赏过程中能情不自禁领略到。《万里航程青山伴》、《翠谷清音》都很好地运用了这一点。《斑斓秋色胜春光》画乡间溪涧，弯弯曲曲的小溪流潺潺而行，参照了西画的透视原理，交代的清清楚楚。郑先锋中国画借鉴西画元素没有改变中国画的本质，如果需要简单地量化一下，我觉得他的中西相融中，以中为主，以西为辅，中西绘画所占比例大约为二八开。

　　水墨与色彩交融。水墨是中国画的灵魂。虽然现在有一些新潮艺术家否定这种说法，但郑先锋认为是正确的，并且他在艺术实践中，也是将水墨放在至高无上的位置。他送我的画集中间，特别是上世纪末创作的一些山水画，如《黄岳松涛入梦来》、《江上看青山》、《携山虞山守江天》、《庐山锦绣谷》、《翠岗溪谷有清音》、《云阔烟树深》、《英雄赤水河》等，墨色运用的炉火纯青相当出色。尽管郑先锋喜欢水墨但并不排斥色彩，有些作品还常常以色彩为主，你看《斑斓秋色胜春光》中，看深秋的丛林一派殷红，染的天边也都呈现出红晕。《灿烂山花报春晖》仿佛人间仙境，桃红柳绿。大片大片的草绿漫上观者心坎，染的眼睛翠翠的。郑先锋作品中何处用水墨何处用色彩，都经过了深思熟虑，水墨和色彩相融能做到墨不碍色，色不碍墨，各取所长，既使用一些艳色亦能做到艳而不俗、淡而不枯。

　　雄浑与秀润交融。郑先锋是江苏人，从小受江南画派影响，曾受教于尤无曲，喜欢黄宾虹，潜移默化中作品会有南派的影子，秀润清雅，文人气息。在不少山水画中体现明显。但我看他近期作品画雄山大水，肆意汪洋，雄浑豪迈，一泻千里，其雄浑之气夺人眼目。特别是构图上讲究大开大合，气势恢宏，摄人心魄。《残阳如血》画燕山一角，满纸殷红，漫上天际，瞬间产生庄严寂穆之感。《万里航程青山伴》画长江三峡，两岸青山巍巍耸立，壁立千仞，如泰山压顶一般，观之，让人透不过气来。一方面赞叹大自然的鬼爷神工，另一方面哀叹人类的渺小。郑先锋和我聊起过他的画大山水起因，仿佛是自己先被震撼，有许多感情需要表达，方情不自禁握起笔。受感情驱使，情注于画，画自然感于人，信哉。

　　江苏画坛，特别是山水画，历来名家云集，俊才辈出。从董源、巨然、倪云林、清四王、刘海粟、谢雅柳、傅抱石、吴冠中，山水画家星光灿烂、光照艺坛，撑起中国山水的半壁江山。现今由于众多原因，江苏山水画在国内的地位有所下降，有重大影响的山水画家人数不多。近几年看了郑先锋以及其他一些优秀青年画家的作品，我又看到了希望，看到了江苏山水的未来。

　　郑先锋现为江苏省美术家协会会员，江苏省文联书画研究中心研究员。我从心里默默地祝愿。郑先锋不断取得新的成绩，以优秀的作品献给这个伟大的时代。纪太年