19世纪欧洲风景画可谓是印象派的天下，无论是米勒、柯罗还是委拉斯贵兹都是这时期的杰出代表。瑞卡都·咖鲁坡(Ricardo GALUPPO)的出现则将印象派风景画带入另一个至高点。他的作品既吸取了柯罗等艺术大师的风格特点，又继承了印象派绘画大师莫奈的艺术特点，将创作对象集中在光线下的大自然及色彩的变幻莫测上。瑞卡都·咖鲁坡(Ricardo GALUPPO)别具一格的寸染绘画手法，在印象派作品中可谓独树一帜，深刻地影响了20世纪印象派风景画的创作。

　　瑞卡都·咖鲁坡(Ricardo GALUPPO)《山岳景观》

　　作为人物背景画出现的风景画，到了十九世纪，由于风景画大师柯罗的影响，开始将目标放在光与色的交融之上。从26岁到77岁，柯罗一直在自然的启示下作画不辍。他为了遍览各地风光，先后三次去意大利旅行。还去过荷兰、瑞士、美国，至于法国更是走遍各地。他把大自然作为创作的标本，不懈的描绘着大自然赐予的美景。由于他怀着深厚的感情去仔细的观察，对大自然加以认真的体味。因此，他的风景画朴实无华中蕴含着浓浓的诗意。他的风景画不事夸张，不施艳丽色彩，描写的大部分是色调柔和的清晨或傍晚，有时画面还笼罩在轻烟薄雾之中，其寂谧、优美之感有如梦境。以风景画见长的柯罗堪称法国19世纪中期描绘风景的大师。是使法国从传统的历史风景画过度到现实主义风景的代表人物。

　　十九世纪之后，绘画走向无限的多元了，在风景画方面写实作为一种传统依然存在，而更多的自我表现的风景画家雨后春笋般的诞生了，蒙克，苏丁，卢梭等直至当今的奥尔巴赫，莫兰迪，弗洛依德等等。瑞卡都·咖鲁坡(Ricardo GALUPPO)作为印象派风景大师柯罗和莫奈的追随者和创新者在众多风景画家中脱颖而出。生于风景优美的托斯卡纳地区为他的创作提供了先天条件，他与柯罗一样，把所有的创作寄托于大自然，故乡的树木、云彩、水渠总是他作画时最深的迷恋;他深深着迷于莫奈的光与色的运用，将创作对象集中在光线下的大自然及色彩的变幻莫测上;他又勇于创新，在沿袭前辈的基础上创造出独特的寸染风景绘画手法，娴熟而完美的油画技巧，深深影响了20世纪风景画画家。

　　瑞卡都·咖鲁坡(Ricardo GALUPPO)在他的创作巅峰期创作出《山岳景观》，这幅作品也是其运用寸染手法的第一幅作品，可谓是其最有代表性的风景作。现被收藏于巴黎美爵艺术基金(MATZO PARIS ART FUND)艺术博物馆内。这幅作品既不同于风景大师塞尚作品中的普桑式的稳定，深沉的结构，以及色彩原理;也不同于高更平面化的原始语言和大胆用色方法。他在细节处理上更为细致有力，在色彩上虽不鲜艳却更为变幻莫测。《山岳景观》中开采后的阿尔卑斯山被画家娴熟的技法和有力的笔触形象的展现出来，画面上被开采出的大理石清晰可见，在暗色调的画面中尤为突出。