强烈对比下的色彩震撼 罗小华《狂奔》媲美梵高《星夜》
2013-08-15 14:25 来源：人民日报海外版欧洲刊网
油画作品的内容及艺术感染力是通过各种艺术手段表现出来的。就色彩而论，它在视觉上给我们留下什么印象，产生什么样的感情和情绪，其效果强烈与否，取决于贴切地表达作品主题的，富有魅力和独创性的色调。
梵高，善于使用强烈对比的色调，扭曲变化的造型和线条来表现自己眼中的世界，留给后人美的享受，以及精神上的惊叹和共享。罗小华在创作中，经常使用最明显对立的两种颜色共处一起：红与绿，兰与黄，从而表现出生活的热烈和阳光，抒发自己的对当下社会的感悟和心路与观者分享交流。
在梵高的画作里面人类能够看到自己被压抑已久的东西，能看到另一种方式的美丽，或者我们可以认为那是美丽背后的对立面，也会带给人一种享受。《星夜》是梵高最著名的作品之一，也是他在精神病院里面压抑的状态和环境下，用足够的勇气和能力去用色彩去发泄而创作出的作品。
梵高的《星夜》
在《星夜》这部作品里，天空与大地被紧凑的粗线条所清晰的勾勒出来，深沉和凝重的底色色调给人带来的是一种恐惧、压抑甚至是悲剧的感觉。天空和大地就像是黑夜中掩面哭泣的人，充满了很多无奈，但是并非没有抗争。旁边那种高耸起来的柏树，深深的刺入天空的黑暗当中，感觉就如同人伸出的唯一的手臂想要去做最后的努力和抗争，撕裂着覆盖在脸上和身上让人窒息的束缚。尽管那被描绘成波浪状的夜空和月亮给人一种眩晕的感觉，但是从心里在看到这一切的时候，他们似乎能从这眩晕中把握住那岿然不动的心境，就像是迷幻中时隐时现的希望，感觉是那样的亲切那样的舒服。尽管整个画面的构图和色彩都在运动和变化中，但是这样的变化并非是没有目的性，没有方向的，这种扭曲和四处碰撞是带着一种向上的挣扎着。黄色和黑色的色彩对比，小镇上短线与夜空中长线的线条对比，棱角分明的小镇和涡旋状夜空构图上的对比，这一切带给我们的感觉唯有震撼。让我们看到的是一种激情在压抑之后肆无忌惮的放任和表达。
罗小华的《狂奔》
与梵高因压抑而迸发出灵感创造经典相比，罗小华更多的是靠自己的努力以及对生活的感悟来创造作品。在《狂奔》这幅作品中，可以看出罗小华与生俱来的中国传统风韵与西方色彩风格的独特交融的特点。随着十九世纪物理学和化学的发展，以及色彩科学理论的普遍兴起，法国印象派对光和色进行了深入而广泛的研究和实践、为色彩中对比调和的规律性的认识与应用开拓了一条崭新的道路。罗小华在旅法之后深受法国印象派色调的影响，她抓往大自然的光和色种种变化的色调并进行分析，结合自身拥有的中国传统装饰画功底，表现出明度上的黑、白、灰等关系，并由这些色彩相互对比相互依存于统一的总色调。《狂奔》有着东西方古典艺术和现代艺术的特色，色彩瑰丽，具有很强的透视感。整个构图饱满、笔墨色彩厚重、富有时代感，而醒目斑斓的色彩又给画面注入了勃勃生机之感。细观画面，一群狂奔的动物被一场突如其来的大火打乱了森林原本平静的生活。从画面中可以看出，狂奔的动物面露惊恐表情，熊熊火势将落在队伍后面的动物吞噬。此时生命如此脆弱，但又如此的顽强。在罗小华的笔触下，观者体会到的是自然界中生命顽强的生存精神，感悟到的是罗小华向世人展示的对生命的崇敬和对生活的希望。
