集古代装饰画和敦煌绘画与一体 罗小华《武术》尽显中国传统美学
2013-08-09 10:32 来源：人民日报海外版欧洲刊网
著名旅法画家罗小华，一生执着于艺术的创作，在各种机遇、磨砺以及名师指导下，罗小华成就了属于自己的辉煌事业。她分别在早期、中期和晚期创作了不同主题、不同风格的艺术作品，这些艺术作品不仅让国人叹为观止，更让国际友人由衷赞叹。《武术》是罗小华赴法前的作品，也是她对自己一个时期的总结。
《武术》是罗小华创作于1990年的作品，也是罗小华厚积薄发将才华喷薄而出的创作时代的前期。早在1980-1982年期间，由于接受美术界一代宗师庞熏琴先生关门培养的原因，罗小华成为研究中国五四时期最活跃的艺术家。她与恩师庞熏琴开拓型研究和出版了具有历史意义价值的《中国古代装饰艺术》，并开始研习中国古代装饰画艺术和中国敦煌绘画艺术。在这段时期，罗小华在丰满和滋润了原先单纯的中国国画和中国油画技巧追求，打开另一扇大门，中国古代传统“非具象写实”的艺术研究。在西方构成主义和光效应艺术最时尚并且刚刚引进中国的前卫时期，罗小华接受了这种前沿艺术理念的冲击，从而使得她在古典艺术研究方面增加了强悍的新元素，创作出嫌光效应艺术连锁反馈：其中突出的有，国家出版局全国优秀奖的书籍封面设计和后来在法国巴黎展出的敦煌飞天与西方光效应艺术的有机结合。
《武术》这幅作品是表现罗小华在赴法前对中国传统艺术吸收的总结。在这幅作品中，我们首先看到的是中国古代装饰艺术的特色。中华文明历史源远流长，艺术长河中传统装饰画一直与人类的生活紧密相关，它丰富了一个国家和人民的物质生活，也丰富了一个民族的文化和精神气韵。在古代装饰画中，形象平面化处理是其一个重要艺术特点，它打破了视觉上的限定性，将自然显示中的形象归纳到二维空间的范围之内，在构图上进行平面化处理，用平视角度将图形平铺到画面上，无远近空间或形象之间的相互摞叠，只有大小或上下左右的位置经营。它将个体形象平面化处理，弱化其立体感，强化其外轮廓的整体剪影效果。在《武术》这幅作品中，我们可以明显的看出古代装饰画的特点，中心的两个人物以不同造型前后排列，平面化效果极强，立体感效果极弱，同时伴有强化外轮廓的整体剪影效果。在作品中，人物的分隔由线造型构成，线条严谨流畅，匀称坚挺，线条美感呈现的淋漓尽致，罗小华通过疏密有致、刚柔并济的线条生动刻画了中国传统武术的精华，而这样的描绘又恰恰是古代装饰艺术的另一大特点。此外，黑、红两色是中国传统漆器色彩二色的特性在与漆相调配中得到了充分的发挥，随着装饰纹样的粗细、疏密、线条组合的复杂与简洁，黑红两色的搭配也显示出丰富的色彩层次和多姿多彩的视觉效果。它显示了中国传统装饰绘画的特点。
由于罗小华同时研习了中国古代装饰绘画艺术与中国敦煌绘画艺术，因此，在《武术》中，除了显现了中国古代装饰绘画艺术的特征之外，还糅合了中国敦煌绘画艺术。敦煌艺术博大精深，它与别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术，这也是为何在罗小华的作品出多次出现与神有关的主题绘画的原因。敦煌艺术对人物的表现更加世俗化，因为唐朝以胖为美，所以壁画人物造型都比较健壮丰润，人体比例也更加写实。这一特点可以从《武术》中的人物形象清晰的表现出来，此外，反映并表现现实生活应该是艺术的基本使命，敦煌艺术充分遵循了这一原则，这也是敦煌艺术之所以成就其伟大的原因，罗小华运用自身的学识与才华，集中国这两大传统艺术于一体，创作出了《武术》这幅体重中国传统文化的佳作，在罗小华看来，一个民族一定会有它独特的文化传统，这个传统就是一个民族的根，守住这个根，才能谈到发展，才能枝繁叶茂长成参天大树。
