雷米艾融与众不同的艺术方式 巴黎美爵静物画的特别魅力
2013-07-29 10:37 来源：中新网
静物画已经成为画家基本功底的直观体现，也是最能够体现画家艺术特点的一种绘画。在本月即将开幕的时代观照——AAC艺术中国年度影响力巡回展中，巴黎美爵艺术基金将展出法国空间派艺术大师雷米艾融Remy Aron的静物画作品，届时大家可以现场领会到法国空间派艺术的基本特点。
静物画成为独立的绘画模式是从十六世纪才开始，以意大利画家J.de巴尔巴里在1504年所作的《静物:鹧鸪与铁臂铠》为标志，在这之前，静物画只是各种宗教绘画或者肖像绘画的背景和点缀。到了十七世纪，静物画在北欧(主要是荷兰、佛兰德斯)渐趋普遍,逐步成为完全独立的绘画艺术样式。到近现代，静物画还成为画家练习技巧和学院美术教学的一种手段，旨在训练观察能力、造型能力和色彩表现能力。
静物画的对象多为食品、炊具、餐具、水果、蔬菜、花卉，以至书籍、乐器、灯具、动物标本等。早期的静物画常常具有各种宗教寓意或象征意义：如描绘面包、酒、水隐寓耶稣受难，描绘骷髅、计时用的水漏或沙漏、蜡烛等象征生命的短暂和时间的流逝，描绘花卉、水果、蔬菜象征时令变化四季转换等。不少静物画风格的世界名画，都有着影藏的传奇故事。
因此，静物画也可以视为一种体裁，它可以体现画家对于表现人的生活的兴趣，和画家的艺术特点。
雷米艾融Remy Aron作为法国美术家协会主席、巴黎美爵艺术基金的签约艺术家，在法国艺术界享有很高的声誉。他的作品主要由静物、风景和人体构成，从1974年起在法国和世界各地展出。他的作品“无形的窗口”引发出了研究和命题，在业界被称为出色的“光影的建筑”。
雷米艾融Remy Aron的静物画作品最能够体现其空间派的艺术理念，雷米艾融Remy Aron将印象派色彩的运用技巧和立体派对空间的线条概念融合在绘画作品中，用画中的物品和光线来表达“情绪”，这种方式成为雷米艾融Remy Aron与众不同的艺术表现，也是法国空间派艺术流派的特点，除了静物画外， 雷米艾融Remy Aron还将这种表现形式拓展在其他绘画作品中，掀起了欧洲艺术界对空间派艺术的热潮。
在即将举办的时代观照——AAC艺术中国年度影响力巡回展中，巴黎美爵艺术基金将在近日中国美术馆里展出雷米艾融Remy Aron的代表性作品，其中大部分是静物类的艺术名画。
