跨世纪的印象派画风 雷米艾融绘制全新人体光色艺术
2013-07-07 19:00 来源：人民日报海外版欧洲刊网
印象派是19世纪下半叶在法国兴起的一个画派。印象派绘画注重于绘画色彩造型的变革，将光与色的科学观念引入到绘画之中，革新了传统的固有色观念，创立了以光源色和环境色为核心的现代写生色彩学。树立了色彩形式的独特审美价值，新颖的形式为现代艺术的产生奠定了基础。印象派的理念：注重瞬间光色印象，捕捉对景物的真实即时印象，用绚丽大胆的色彩来表达。印象派画家常用分成碎块的色彩去表现物象。一方面是为了传达出自然景物的“动感”，另一方面可提高色彩的纯度和画面的亮度，这样可保持一定距离从整体去欣赏，更显生动、丰富与逼真，增加了作品的艺术魅力。
十九世纪的雷阿诺的《阳光下的裸妇》和二十世纪的雷米·艾融的《门边的女人》是人体印象派画风的代表之作。他们把看到景色的一瞬间的感觉, 描绘于帆布之上，注重色彩与感觉，而忽略整体的造型细节，是印象派绘画的典型手法。
雷诺阿《阳光下的裸妇》作于1876年，作品中的女子应该在树下，她的肌肤上呈现着阳光与阴影交织而成的斑块，这样的画法决没有使人感到它是附加的，而是光照的必然，是美丽的肉体在阳光阴影下的自然真实状态。雷诺阿运用统一而较细腻的笔触描绘肉体，而以激情奔放的笔触画背景，造成一种对比，使人体发出诱人的光辉。
雷米·艾融（RemyAron)的《门边的女人》，色彩厚重，远处略带昏暗的橘色交代了时间为黄昏的时候，中间的红色画布带有黑色的阴影，交代了画布是折叠并靠在后面的画旁，右边白色的画布则更明显的交代，天还亮着，并没有黑。中间裸体女人的画像像一面镜子映射着画的主人翁，站在门外的那个女人。扶着大门而站立的女人身材婀娜，头往外看，斜着身子似乎在看着什么。厚重的门呢，色彩越发深谙，从左右两侧近距离的桌子，我们轻松的就可以想到，雷米·艾融（RemyAron)所处的位置是画室内，由内向外衍射画像。整幅油画模糊，但每一件物体却清晰可辨。每一种色彩把每一件物体区分的细致有力。
雷诺阿的《阳光下的裸妇》注重对裸妇主体的光色刻画，忽略背景以给人遐想空间，光线色彩运用极致，给观者扑面而来的视觉冲击与美感。雷米·艾融（RemyAron)的《门边的女人》同样以光线反应自然物体的存在，所不同的是雷米·艾融（RemyAron)把传统的印象派画法融合了空间手法艺术，人与空间的完美结合，不仅给人更广阔的想象空间，同时人物的弱化不但没有减轻她在画中的分量，反而因为空间的衬托给人一种新鲜的感觉，而这种印象派画风也打破的传统艺术规则，体现了新世纪画家独特的全新思想。
