花卉名家珍作现身中国 独具眼光再现巴洛克艺术辉煌
2013-07-02 18:10 来源：人民网
弗昂·委内尔·翁·塔姆(Franz Werner von Tamm 1658–1724)是一位对西方美术史产生了重要影响的巴洛克风格画家，他对光和形式的把握是前所未有的。他留存于世的作品多以静物作品为主，且多被欧洲知名博物馆或艺术馆收藏。近日，他的一幅名为《花的光环》的作品，经由巴黎美爵艺术基金引入中国，这位巴洛克静物大师的作品再一次用事实证明了西方绘画大师对中国艺术界及收藏界的巨大影响力。
弗昂·委内尔·翁·塔姆 （Franz Werner van Tamm 1658–1724）
花的光环（18世纪初作品）
布本油画
100×75cm（125×100cm带框）
弗昂·委内尔·翁·塔姆(Franz Werner von Tamm 1658–1724) 是一位德国巴洛克风格的画家，他出生于德国西北部城市汉堡，后无意中的一次意大利之行改变了他的一生，并开启了他全新的创作生涯。为了更好的创作翁·塔姆定居在意大利，这时期正值巴洛克艺术盛行，对于居住在发源地意大利的画家们则更深深的被这股艺术潮流影响着。这里的画家们在这个时期创作出了无数巴洛克风格的艺术珍品，翁·塔姆的《花的光环》就是其中一幅轰动一时的作品。
弗昂·委内尔·翁·塔姆(Franz Werner von Tamm)因花卉和猎物的静物作品而闻名于艺术界，与同时期的花卉画家相比，翁·塔姆的作品将巴洛克美学的那种宁可打破形式上的均整也要着重于表现强度的一种形式表现的更加淋漓尽致。他的艺术作品中，虽然隶属巴洛克风格，但又与富丽堂皇华而不实的巴洛克风格有着本质的区别，它寓写实于华丽色彩与轮廓中间，改革并且创新了巴洛克艺术，取其精华去其糟粕的作法让当时的欧洲绘画界瞠目结舌。他娴熟的创作技法及无与伦比的独特色调组合，让同时期的许多同类型画家望而却步，甚至亦步亦趋地将模仿他的风格作为自己孜孜以求的艺术目标。
收藏于巴黎美爵艺术基金的这幅名为《花的光环》的作品是弗昂·委内尔·翁·塔姆为数不多的与人合作的作品，且没有任何宗教的意味。这幅作品创作于18世纪初，曾被收藏于卢浮宫内。它展现了18世纪初期罗马绘画的整个繁盛状况。玫瑰、百合、牡丹、风铃草和康乃馨，全部盛放在在一个色彩丰富、色调柔和的大玻璃花瓶里，象征着艺术界的百花齐放与欣欣向荣。宏伟壮观，充满动感，精湛的透视变奏，戏剧性的构图，起伏波动，体现了无限的空间创意，加以理想光的对比，使画面产生出统一协调如舞台布景的效果。他的这幅作品非常宁静，宁静中产生一种流动、优雅的气氛。他的画看上去是以微小的画点组合，并且善于使用光线的来源，但没有人能够确切了解弗昂·委内尔·翁·塔姆的技法。这幅作品在创作完成之初，便引起了艺术界的轩然大波，很多巴洛克画家甚至已经无法确切的表示这是否是一幅完全的巴洛克艺术作品，而其他流派的画家也无法从中找出肯定的答案。与翁·塔姆一起合作此幅作品的卡尔洛·马拉塔则揭开了谜底，他声称，如果想在艺术上成长，必定要和翁·塔姆有一次合作，这种开拓巴洛克新画风且将巴洛克艺术精华发扬光大的创作手法是自己之前完全无法想象到的。与此同时，当时的欧洲艺术界也将此幅作品作为18世纪巴洛克艺术作品作为不可逾越的一座丰碑，大加赞赏。
众所周知，巴洛克艺术产生于16世纪后期，17世纪开始盛行，之后随着其他流派的冲击，渐渐衰退。弗昂·委内尔·翁·塔姆身处巴洛克艺术最繁荣时期，经历了巴洛克艺术的衰败过程，这些历程的影响在他的作品中都有所体现。他并不是一位多产的画家，所创作的大部分作品均被欧洲著名博物馆或艺术馆收藏，甚至作为巴洛克艺术的巅峰时期的艺术代表被记载于艺术史册。作品的稀少数量加上在西方艺术史上的极高地位，使得弗昂·委内尔·翁·塔姆作品成为极为珍贵的艺术品，甚至有的藏家不敢轻易泄露自己收藏了一幅弗昂·委内尔·翁·塔姆的作品，以免引起不必要的麻烦。这更增加了翁·塔姆作品的神秘性，使得翁·塔姆的作品价值更加飙升，甚至一度刷新了巴洛克艺术代表画家的最高拍卖纪录。
