一幅优秀的世界名画作品，其所包含的绘画元素也是丰富的，从这些绘画元素中观众能够读懂画中人物的情感世界，能够欣赏到画中某个时期的某种建筑，能够推断出这幅名画所处的时代背景以及创作灵感。那么一瓶美味佳酿，在画中能够起到何种作用，就让巴黎美爵百年典藏名画来揭开答案。     阿基利·维亚内里 (Achille VIANELLI 1803 – 1894)的名作《在咖啡厅》、其价值异常珍贵，至今被收藏在巴黎美爵艺术基金典藏，这是作者在1844年创作于巴黎的作品，画面描绘了一位贵妇，她双手抬起，似乎在正在与画家谈论着什么，他戴着花礼帽，穿着考究的服饰，丝巾打的很是精致，这种讲究的穿着打扮可以断定画中的主人公显然在社会上有一定的地位。桌上摆放的香槟酒和高脚杯，更是体现出主人公的高品味，当然红酒的价值也是不菲的，被耀眼金纸包裹着的蘑菇头瓶塞，就是香槟酒瓶最显著的标志。这款诞生于法国香槟区的名酒受到无数名流的追捧和喜爱，画家用一瓶摆放在远处的香槟酒很轻易的表达了这幅名作所要表达的意境和传达给观众的情感。     这是法国著名画家爱德华·马奈生前最后一幅作品，这幅画所展示出的古典高贵气质和华丽美艳的印象派色彩另人过目难忘。在这幅画中，马奈生动刻画了他所熟悉和喜欢的巴黎，画中描绘了一位金发女招待站在吧台后面，两手撑在台面上，正在应酬顾客。她的身后是一面大镜子，画外的一切隐隐约约地收入其中。在吧台上的众多佳酿中，无疑有一款是享誉全球的香槟酒，女招待的身后也摆放着几瓶佳酿，这样的场景很容易将观众带入热闹的画内场景，感受着巴黎酒吧的异国风情。     这幅自画像是挪威表现主义画家爱德华·蒙克中后期的作品，主人公坐在桌前，桌面上摆放的酒瓶让观众很容易联想到这幅画取景于酒馆，带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。主人公的面部采用红色调，双手交叠，眉头紧蹙，流露出悲伤的情绪，而面前桌上放置着酒瓶、高脚杯和餐盘，更显出他的孤独。画面右下角摆放着斟满白葡萄酒的高脚杯，清新淡雅，让整幅画面充满了淡淡的愁绪。
    可见，一瓶美酒佳酿在画中也是不可或缺的绘画元素，它能够透露画面所要表达的场景，画中人物的身份定位以及所要表达人物的情感，让观众能够走进画中欣赏世界名画。