起始于17世纪荷兰的静物画 ，发展到今天已成为一种独立的画种。静物画，过几个世纪的演变与革新，已完全超出了早期单纯的描摹阶段；法国画家雷米·艾融REMY ARON擅长描绘生活中看似不起眼的物体，用惊人的画作来表现普通人生活的瞬间，他一生创作了大量的静物画，用自己的灵魂去表现静物画所要表达的意境。        雷米·艾融REMY ARON的这幅《暮色光线下的果盘》背景和餐桌上的果盘形成鲜明的对比，并在画面的对立中寻求统一；冷色调的宁静背景下摆放着一盘鲜艳的果盘，雷米·艾融REMY ARON用视觉把画面的冷暖色揉和在一起，让整幅画面看起来和谐具有美感。他把几块色彩画得很纯净，暮色的背景，白色果盘，红色水果以及桌面的一抹黄色是一组奇怪的对比色，白色果盘夹在红色和黄色中起到缓冲、抑制高纯度色彩的作用.用细线勾勒的果盘边缘也使画面精到耐看。
        除了对色彩的要求，雷米·艾融REMY ARON在创作中特别注重油画特有的肌理之美。这幅《暮色光线下的果盘》尤其表现出肌理的重要性。冷色调的背景下，果盘的颜色以及肌理的描绘尤其重要。他把色彩画得很厚，让人一眼就能感到果盘的立体感，浓淡和笔触的微妙不同，从而达到平而不平的艺术感染力。这幅画的表现方法工细而稚朴，用笔很有特色，由于画家有强度的曲线笔触的使用.促使画面产生了激荡的悄绪与强劲的张力。果盘周围添加的自色使其明显突出出来，盘中物体已经非常抽象，增加了丰富的表现力，果盘下的一抹黄色色被光，更为画作增添了生机和希望。
       以果盘作为绘画主要对象，这本身就是一个非常独特的观察视角，雷米·艾融REMY ARON要做的是通过这些形状与色彩传达自己的情感，用画笔去塑造，去美化生活中看似不起眼的物品，以表现个人的思想意境。为此雷米·艾融REMY ARON一身致力于静物画作，极力的表现静物画作所要传达的艺术精髓。